Tuvimos el placer de entrevistar a Neon NiteClub, el proyecto solista de Nick Sarasty, que ha conquistado el público del servicio in-store de Soundreef con su sonido electro-pop de los años 80.
Hola Nick. Hablanos un poco sobre ti. ¿De dónde eres? ¿Cuándo nace tu pasión por la música?
¡Hola! Me llamo Nick Sarasty. Nací en Los Ángeles, pero a los 5 años me mudé a Orlando (Florida). Mi padre era músico y productor, o sea que crecí en un ambiente musical. Mi casa estaba rodeada por los instrumentos y equipos de producción de mi padre, y siempre jugaba con ellos desde chiquito. Cuando iba a la escuela secundaria, encontré un software de producción gratuito y de ahí empecé a producir “beats” y a escribir canciones con mis amigos. Continué a explorar y a mejorar mis habilidades en la universidad, aprendiendo a tocar el piano y la teoría musical.
Has participado en 3 proyectos: The Alpha Project, Lonely Heroes y ahora tu proyecto solista Neon NiteClub. ¿De qué forma te han ayudado a desarrollar el estilo de música que tocas hoy? ¿Crees que tu estilo seguirá evolucionando con el tiempo?
Cada uno de estos proyectos me ha ayudado a descubrir y desarrollar la música que hago hoy. The Alpha Project era un dúo de producción en el cual producíamos “beats” hip-hop, R & B, y pop para otros artistas. Lonely Heroes era una banda pop-rock en la que tocaba el piano. Neon NiteClub es mi proyecto personal que me ha ayudado a expresarme de la forma que quiero. Me gustan muchos géneros musicales, pero creo que las canciones de mi proyecto Neon NiteClub siempre permanecerán en el ámbito electro-pop, y trabajaré para mejorar y afinar ese sonido.
Neon NiteClub incorpora muchos elementos de la música pop de los años 80. Cuéntanos cómo desarrollaste este estilo.
Neon NiteClub es la suma de todas mis influencias favoritas. Crecí escuchando a Hall & Oates, Michael Jackson, Phil Collins y otros grandes artistas de los años 80. Siempre me ha gustado mucho ese estilo. Creo que los 80 son la combinación perfecta entre grandes capacidades de escritura y la tecnología emergente de entonces, como los sintetizadores y caja de ritmos. Cuando escuché a artista como Chromeo tocar música en ese estilo, empecé a ensamblar las piezas para producir mi propia música.
Si pudieras colaborar con cualquier artista, ¿a quién elegirías?
Sin duda elegiría a Chromeo. Ellos son un dúo electro funk que produce música desde hace muchos años. Son el equilibrio perfecto entre producción y escritura. Además, tienen una colección de sintetizadores estupenda.
Tú produces tu propia música; ¿En qué momento te diste cuenta de que simplemente escuchar música no era suficiente, y decidiste empezar a producirla?
Sinceramente creo que siempre he tenido un interés en la producción musical. Solía producir para mis amigos y para otros artistas; Me gusta mucho tener el conocimiento y control de la tecnología para poder crear los sonidos que quiero. Me ha ayudado mucho a establecer el sonido que quiero y a aprender las diferentes técnicas de producción.
¿Cómo ha sido tu experiencia con el servicio In-store de Soundreef?
Le debo las gracias a Soundreef por sus servicios. Tuve la suerte de encontrar a Soundreef muy temprano en mi carrera y decidí registrar todas mis canciones. Ver que mi música es escuchada alrededor del mundo y ser compensado por mi trabajo es gratificante. Ganar dinero es muy difícil para artistas independientes como yo, por eso estoy eternamente agradecido a Soundreef por haberme dado esta oportunidad.
¿Tienes algún consejo para músicos y jóvenes emergentes que quisieran empezar a producir su propia música?
Mi recomendación a los artistas emergentes es: produzcan todo lo que puedan hasta que encuentren su sonido ideal. Como he dicho antes, es muy difícil ser un artista independiente, pero si trabajan duro y con pasión, encontrarán su camino. La cosa más importante es aprender a publicar canciones, por más que piensen que no sean perfectas. Tienen que aprender a no ser demasiado apegados a sus propias canciones; que las publiquen y dejen que la personas disfruten de su trabajo. Les recomiendo escribir y producir según sus posibilidades, pero aprendan a soltar las canciones; ¡Quedarán sorprendidos por la recepción que pueden tener!
